近日

由廣東美術館、

廣州藝術博物院（廣州美術館）、

廣東省立中山圖書館（廣東省古籍保護中心）

和北京畫院聯合主辦的

《藝事早南天——胡根天與20世紀廣東西畫啟蒙》展覽

在北京畫院美術館展出

展覽將持續至8月24日

胡根天是何許人也？

　　“回望胡根天先生的藝術旅程，恰似在喧囂中打撈一段沉默的藝術‘密碼’。”北京畫院院長吳洪亮在展覽前言里意味深長地表示，胡根天的實踐為研究中國美術教育從傳統向現代轉型提供了典型案例，也讓學界對中國美術發展的多元性有更深入的理解。

　　中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年之際，展覽還展出胡根天師生抗戰時期創作的多幅代表作。這場跨越百年的文化對話，將為當代美術界帶來哪些啟示？讓我們跟隨專家學者的腳步從展廳里探尋答案。

廣東現代美術教育和文博事業的開創者

　　步入北京畫院美術館展廳，一幅醒目的《自畫像》率先映入眼簾：畫中人身著筆挺西裝，眉宇間躊躇滿志，盡管穿越百年時光，他炯炯有神的目光依然熠熠生輝。這正是本次展覽的主角、嶺南美術先驅胡根天。

　　1921年，為填補廣東西洋美術研究和教育的空白，胡根天從東京美術學校學成歸國，創立了華南第一個西畫社團“赤社美術研究會”（以下簡稱“赤社”），吸引海外歸國的優秀藝術家加盟，共同致力西畫創作和傳播。

　　同年舉辦的“赤社第一次西洋畫展覽會”，讓油畫、水彩畫、色粉畫等現代西洋藝術走進大眾視野。“胡根天的‘西畫啟蒙’以民間社團和公立學校為依托，更注重對大眾的審美普及，也因而更加接地氣。”北京畫院院長吳洪亮說。

　　1922年，赤社第二次畫展在廣州中央公園東北邊蓋搭的葵棚舉辦。赤社同仁前排左起：梅雨天（與天）、胡根天；后排左起：梁鑾、盧子樞、陳丘山、馮鋼百、徐守義（東白）

　　以“赤社”為基礎，華南地區首家公辦美術學校——廣州市立美術學校（以下簡稱“市美”）也在次年應運而生，胡根天代行校長職務。該校的成立開創了廣東現代美術教育的先河，實現了從傳統師徒制到現代院校教學的轉型。

1922年12月，胡根天（前排左八）與市美師生合影

　　當年廣東“西畫啟蒙”聲勢浩大的盛況，通過本次展覽可見一斑。關良的稚拙、馮鋼百的穩重、何三峰的絢爛、譚華牧的簡練……多幅展品首次進京同場競秀，這些作者都是當年胡根天為“市美”請來的名師。

　　“無論‘赤社’還是‘市美’，它們的組織力量都頗具國際化色彩。”廣州美術學院藝術與人文學院院長胡斌介紹，兩家機構都不乏留日、留美，甚至從墨西哥留學歸國的人才，為廣東高等美術教學體系的構建夯實了基礎。

　　展廳里，曾是“市美”學生的李樺、陳煙橋、賴少其、張松鶴、黃篤維等名家的佳作集萃一堂。“在風云變幻的20世紀上半葉，他們用藝術的力量回應現實，以新的美術浪潮推動著社會進程。”展覽策展人馬雯介紹道。

海港燈光 賴少其 44.5x62.5cm 套色版畫 1974年 廣東美術館藏

　　胡根天也是廣東文博事業起步與發展歷程的見證人之一。從博物館、美術館、文史館，到畫院、文聯、美協，各處都留下他探索實踐的身影。新中國成立后，在他的努力下，廣州人民博物館（今廣州博物館）順利回遷鎮海樓并正式開館。

　　“他還是一位具備現代公民意識的撰稿人。”廣州美術學院藝術與人文學院教授蔡濤指出，胡根天積極參與建筑、美術及都市文化的公共評論，在報刊發表大量批評文章，展現出對地方文化建設和現代都市文明發展的深刻思考。

　　“文化的繁榮從來不是孤立事件，它需要教育、創作、傳播等多個環節的協同生長，而胡根天構建了一套文化發展的‘生態鏈’。”在吳洪亮看來，“赤社”的成立，讓藝術家有了思想碰撞的空間；“市美”的創辦，為藝術人才的成長提供了土壤；而文博事業的開拓，則讓歷史與當下產生了對話。

　　多份珍貴手稿也在本次展覽亮相，包括北京畫院首任院長葉恭綽寫給胡根天的信件。兩位粵籍學者在京粵兩地分別擔任文化部門要職，他們對文物保護與文化建設的思考，也承載著北京畫院與廣東畫壇的情誼淵源。

曾為抗戰宣傳培養大量人才

　　烽火歲月里，藝術不僅僅是審美的表達，更成為喚醒民眾、凝聚力量的武器。今年正值抗戰勝利80周年，胡根天師生在抗戰時期留下的多幅作品，再次引起觀眾深刻共鳴。

　　版畫家李樺在創作于1940年的套色版畫《苦笑》里，用刀痕記錄下戰爭給人民帶來的創傷。他的老師胡根天同樣以筆墨描摹戰亂中的眾生，水墨畫《難民》用寥寥數筆，將百姓流離失所的無助之情刻畫得入木三分。

苦笑 李樺 23x15.5cm 套色版畫 1940年 廣東美術館藏

　　早在大革命時期，“赤社”成員就積極投身反帝反侵略題材的藝術創作。1934年，受魯迅先生倡導的新興木刻運動影響，后來成為“市美”教師的李樺組織成立“現代版畫會”，同為胡根天學生的賴少其、陳煙橋、劉侖等人也是其中的得力干將。

難民 胡根天 20 世紀 30 年代 27.5cm×20cm 紙本竹筆水墨

　　胡根天強調藝術要關注現實、服務社會，從“象牙之塔”走向“十字街頭”。“然而，他們也沒有將‘現代主義’與‘現實主義’對立起來，反而將兩者交織在一起，從而呈現出藝術探索的蓬勃活力。”胡斌補充道。

　　“到了抗戰時期，胡根天培養的這批學生，如李樺、賴少其、廖冰兄、陳煙橋，都在中華全國木刻界抗敵協會擔任重要職務，為抗戰宣傳工作發揮了重要作用。”胡根天孫女、廣東美術館研究館員胡宇清介紹道。

　　顛沛流離之間，胡根天沒有忘記初心。他在粵北韶關創辦廣東省立藝術專科學校，培養大批抗戰宣傳人才。戰時物資緊缺，胡根天就地取材，自制竹筆并向師生推廣。現場展出的《三江風景》《江西武陽古渡》等寫生作品都是當年留下的物證。

三江風景組圖之三 胡根天 20x28cm 紙本竹筆水墨 1939年 私人藏

江西武陽古渡 胡根天 1940 年 20cm×28cm 紙本竹筆水墨

　　為了搶救嶺南文物，他還不惜跋山涉水，多次前往湘桂等地征集革命文物。然而，令人遺憾的是，幾乎所有胡根天的早期油畫都在八年抗戰中被毀，以致今天的讀者無法真正認識他的藝術風格全貌，也成為其藝術價值被“遮蔽”的原因之一。

　　胡根天是廣東現代美術教育和文博事業的“拓荒者”，百年以后，圍繞胡根天的學術研究同樣是一項值得“拓荒”的課題。廣東美術館館長王紹強認為，重新評估“赤社”與“市美”的價值，有助于重構中國現代美術多中心發展的歷史圖景。

　　“從推動中國早期現代主義實驗的角度說，‘赤社’比上海決瀾社還早了十年。胡根天接受系統的學院培訓也早于徐悲鴻和林風眠。他的歷史地位需要從全國視野進行重新審視，也顯示出這次展覽跨地域合作的重要價值。”王紹強說。

　　“文化發展從來沒有捷徑，需要像胡根天那樣，既要有仰望星空的理想主義，也要有腳踏實地的系統思維。”吳洪亮同樣期待，本次展覽有助于深化北京畫院對20世紀中國美術大家的研究工作，“讓先驅者的智慧照亮當下的文化探索”。

開平市美術館藏作品欣賞

《登萬里長城有感》  胡根天 

131cm×34cm 草書 1979年

開平市美術館藏

《開平縣第二屆文代會開幕志慶》 胡根天

134cm×66cm 草書 1978年

開平市美術館藏

《三港通航碼頭落成志慶》 胡根天

56cm×34cm 行書 1984年

開平市美術館藏

《我們的朋友遍天下》 胡根天

106cm×63cm 行書 1978年

開平市美術館藏

圖文轉載自開平發布公眾號